Motown’s Black women songwriters and producers were the invisible architects behind the pop music juggernaut

Penulis lagu dan produser wanita kulit hitam Motown adalah arsitek tak terlihat di balik raksasa musik pop

Motown’s Black women songwriters and producers were the invisible architects behind the pop music juggernaut

Margena A. Christian, Emeritus professor, University of Illinois Chicago

Few people probably know the female songwriters featured in this article, yet Motown relied heavily upon their contributions to cement its place in music history.

Sedikit orang yang mungkin mengetahui penulis lagu wanita yang ditampilkan dalam artikel ini, namun Motown sangat bergantung pada kontribusi mereka untuk memperkuat tempatnya dalam sejarah musik.

During the 1960s, in a country divided by racial strife, the music of Berry Gordy Jr.’s Motown Records helped bring people together.

Selama tahun 1960-an, di negara yang terpecah belah oleh perselisihan ras, musik dari Motown Records milik Berry Gordy Jr. membantu menyatukan orang-orang.

Motown was noted for star performers like Mary Wells, The Miracles, The Supremes, The Temptations, Martha Reeves and the Vandellas, Marvin Gaye and Stevie Wonder. But, behind the scenes, a talented group of lesser known women were driving the hits in Hitsville U.S.A.

Motown dikenal karena penampil bintang seperti Mary Wells, The Miracles, The Supremes, The Temptations, Martha Reeves and the Vandellas, Marvin Gaye, dan Stevie Wonder. Namun, di balik layar, sekelompok wanita berbakat yang kurang dikenallah yang mendorong kesuksesan hits di Hitsville U.S.A.

I’m a scholar of popular culture and author of the biography “It’s No Wonder: The Life and Times of Motown’s Legendary Songwriter Sylvia Moy.” Researching my book inspired me to find other women who contributed to the Detroit label’s era of chart dominance and helped change the music industry, despite going largely unrecognized for their efforts.

Saya adalah seorang sarjana budaya populer dan penulis biografi “It’s No Wonder: The Life and Times of Motown’s Legendary Songwriter Sylvia Moy.” Meneliti buku saya menginspirasi saya untuk menemukan wanita lain yang berkontribusi pada era dominasi tangga lagu label Detroit dan membantu mengubah industri musik, meskipun upaya mereka sebagian besar tidak diakui.

I listened to Motown growing up, but it wasn’t until 2021, while sitting at home during the pandemic, that I discovered Moy’s history as the lyricist for Stevie Wonder and how she helped revive his early career.

Saya mendengarkan Motown saat tumbuh dewasa, tetapi baru pada tahun 2021, saat berada di rumah selama pandemi, saya menemukan sejarah Moy sebagai penulis lirik untuk Stevie Wonder dan bagaimana dia membantu menghidupkan kembali karier awalnya.

Because Moy died in 2017, I wasn’t able to speak with her for the book. Instead I researched her life by reading countless interviews she gave, along with talking to her former colleagues at Motown, family and ethnomusicologists, who are scholars that study music through the lens of culture.

Karena Moy meninggal pada tahun 2017, saya tidak dapat berbicara dengannya untuk buku ini. Sebaliknya, saya meneliti hidupnya dengan membaca wawancara yang tak terhitung jumlahnya yang pernah ia berikan, serta berbicara dengan mantan rekan kerjanya di Motown, keluarga, dan etnomusikolog, yang merupakan sarjana yang mempelajari musik melalui lensa budaya.

Architect of the early sound

Arsitek suara awal

When Gordy was organizing his company, Janie Bradford was one of the original five founding members who arrived in 1958. She was the label’s first secretary and its first female songwriter after co-writing, with Gordy, the song “Money (That’s What I Want) .” That song was released on Tamla Records in 1959 and performed by Barrett Strong. When Motown was incorporated the following year, the song became the label’s first hit record on the R&B chart and Billboard Hot 100.

Ketika Gordy sedang menyusun perusahaannya, Janie Bradford adalah salah satu dari lima anggota pendiri awal yang tiba pada tahun 1958. Dia adalah sekretaris pertama label dan penulis lagu wanita pertamanya setelah menulis bersama Gordy lagu “Money (That’s What I Want) .” Lagu itu dirilis di Tamla Records pada tahun 1959 dan dibawakan oleh Barrett Strong. Ketika Motown didirikan tahun berikutnya, lagu itu menjadi rekaman hit pertama label di tangga lagu R&B dan Billboard Hot 100.

Figure
Janie Bradford speaks at a 2022 tribute to Mary Wilson, a member of The Supremes, in Los Angeles. Bradford was one of the founding members of Motown. Alison Buck/Getty Images for The Recording Academy
Janie Bradford berbicara pada penghormatan tahun 2022 untuk Mary Wilson, anggota The Supremes, di Los Angeles. Bradford adalah salah satu anggota pendiri Motown. Alison Buck/Getty Images untuk The Recording Academy

Later, Bradford co-wrote “Contract on Love” for Wonder and “Too Busy Thinking About My Baby,” first recorded by The Temptations and later, Marvin Gaye. Bradford, who later became Motown’s director of writer’s relations, teamed up with pianist Richard “Popcorn” Wylie in the early 1960s to form Janard, a small production company.

Kemudian, Bradford menulis bersama “Contract on Love” untuk Wonder dan “Too Busy Thinking About My Baby,” yang pertama kali direkam oleh The Temptations dan kemudian oleh Marvin Gaye. Bradford, yang kemudian menjadi direktur hubungan penulis Motown, bekerja sama dengan pianis Richard “Popcorn” Wylie pada awal tahun 1960-an untuk membentuk Janard, sebuah perusahaan produksi kecil.

Bradford’s collection of poetry is what captured Gordy’s attention, so he encouraged her to be a songwriter. Her witty lyrics told stories about situations that most anyone could relate to – namely, money and love – blended with up-tempo, thumping beats.

Kumpulan puisi Bradford-lah yang menarik perhatian Gordy, jadi dia mendorongnya untuk menjadi penulis lagu. Liriknya yang cerdas menceritakan kisah-kisah tentang situasi yang dapat dirasakan oleh hampir semua orang – yaitu, uang dan cinta – yang dipadukan dengan irama yang cepat dan berdentum.

Laying the foundation as a producer

Membangun fondasi sebagai produser

Another key figure who paved the way with the Motown sound was Raynoma Gordy Singleton, who was married to Berry Gordy Jr. from 1960 to 1964. She organized Motown during its beginnings by completing the necessary paperwork to incorporate the business. Known as “Miss Ray” to some and “Mother Motown” to others, she located the legendary house at 2648 West Grand Boulevard that became the Motown headquarters and, decades later, the Motown Museum.

Tokoh kunci lain yang membuka jalan dengan suara Motown adalah Raynoma Gordy Singleton, yang menikah dengan Berry Gordy Jr. dari tahun 1960 hingga 1964. Dia mengatur Motown pada masa awal pendiriannya dengan menyelesaikan dokumen yang diperlukan untuk mendirikan bisnis tersebut. Dikenal sebagai “Miss Ray” oleh sebagian orang dan “Mother Motown” oleh yang lain, dia menemukan rumah legendaris di 2648 West Grand Boulevard yang menjadi markas besar Motown dan, puluhan tahun kemudian, Museum Motown.

In her role as the label’s first executive vice president, she established a tape library. A piano virtuoso and singer, the Cass Technical High School graduate wrote that she was able to play all string and wind instruments. As a result, she became the company’s first female arranger and producer by putting together its first backup vocal group, the Rayber Voices, in 1958.

Dalam perannya sebagai wakil presiden eksekutif pertama label tersebut, dia mendirikan perpustakaan pita. Seorang virtuoso piano dan penyanyi, lulusan Cass Technical High School itu menulis bahwa dia mampu memainkan semua instrumen gesek dan tiup. Akibatnya, dia menjadi arranger dan produser wanita pertama perusahaan dengan membentuk grup vokal latar pertamanya, Rayber Voices, pada tahun 1958.

“Producing records was where the action was controlled – and where the money was to be made,” she wrote in her memoir, “The Untold Story: Berry, Me, and Motown,” which aimed to reclaim her place in the Motown echelon.

“Memproduksi rekaman adalah tempat di mana aksi dikendalikan – dan di mana uang harus dihasilkan,” tulisnya dalam memoarnya, “The Untold Story: Berry, Me, and Motown,” yang bertujuan untuk merebut kembali tempatnya dalam lingkaran Motown.

During the 1960s, women weren’t considered producers because of broader biases and norms in the male-dominated music industry. Even so, Miss Ray got credit for producing Jimmy Ruffin’s song “Don’t Feel Sorry for Me” in 1961.

Selama tahun 1960-an, wanita tidak dianggap sebagai produser karena bias dan norma yang lebih luas dalam industri musik yang didominasi laki-laki. Meskipun demikian, Miss Ray mendapat pujian karena memproduksi lagu Jimmy Ruffin, “Don’t Feel Sorry for Me,” pada tahun 1961.

Earning a producer’s credit was a sign of legitimacy. Most producers received a songwriting credit and determined who received credit in the liner notes for their contribution to the recording.

Mendapatkan kredit produser adalah tanda legitimasi. Sebagian besar produser menerima kredit penulis lagu dan menentukan siapa yang menerima kredit dalam catatan liner atas kontribusi mereka pada rekaman.

While women mostly worked in administrative roles at Motown, there still weren’t any female full-time, in-house songwriters and producers. Like the rest of the music industry back then, Motown’s internal structure was patriarchal with those positions.

Meskipun wanita sebagian besar bekerja di peran administratif di Motown, tetap tidak ada penulis lagu dan produser internal penuh waktu wanita. Seperti sisa industri musik saat itu, struktur internal Motown bersifat patriarki dengan posisi-posisi tersebut.

The first certified female songwriter and producer

Penulis lagu dan produser wanita bersertifikat pertama

Yet this imbalanced gender dynamic at Motown didn’t stop Sylvia Moy.

Namun, dinamika gender yang tidak seimbang ini di Motown tidak menghentikan Sylvia Moy.

There hadn’t been any women producers behind significant, popular songs at Motown until Moy arrived, according to interviews I conducted for her biography.

Menurut wawancara yang saya lakukan untuk biografi beliau, belum ada produser wanita di balik lagu-lagu populer dan signifikan di Motown sampai Moy tiba.

Motown was at its peak in 1964. Demand for new songs was intense. When the label’s executives realized how skillfully the two audition songs Moy performed were composed, they decided that her future was in songwriting instead of singing.

Motown berada di puncaknya pada tahun 1964. Permintaan akan lagu-lagu baru sangat intens. Ketika para eksekutif label menyadari betapa terampilnya dua lagu audisi yang dibawakan Moy dikomposisikan, mereka memutuskan bahwa masa depannya ada di bidang penulisan lagu, bukan menyanyi.

Discovered by William “Mickey” Stevenson and Marvin Gaye, Moy was hired as the first female in-house songwriter, competing with eminent colleagues like Smokey Robinson, Norman Whitfield and the songwriting trio Holland-Dozier-Holland who wrote 10 of the Supremes’ chart-topping singles. Moy made more history in 1965 after co-writing and co-producing Stevie Wonder’s “Uptight (Everything’s Alright) .”

Ditemukan oleh William “Mickey” Stevenson dan Marvin Gaye, Moy dipekerjakan sebagai penulis lagu internal wanita pertama, bersaing dengan kolega terkemuka seperti Smokey Robinson, Norman Whitfield, dan trio penulis lagu Holland-Dozier-Holland yang menulis 10 dari single paling laris The Supremes. Moy membuat sejarah lebih lanjut pada tahun 1965 setelah menulis dan memproduksi bersama lagu Stevie Wonder, “Uptight (Everything’s Alright) .”

While she received the songwriting credit and helped revive the teenaged Wonder’s career, Moy wasn’t given the producer’s credit, unlike her two male counterparts, Stevenson and Henry “Hank” Cosby.

Meskipun ia menerima kredit penulis lagu dan membantu menghidupkan kembali karier Wonder yang masih remaja, Moy tidak diberikan kredit produser, tidak seperti dua rekan prianya, Stevenson dan Henry “Hank” Cosby.

A lack of recognition stymied Moy’s career opportunities. If a songwriter or producer wasn’t credited, their value could not be validated or established, which made it harder for them to find work at other record labels.

Kurangnya pengakuan menghambat peluang karier Moy. Jika seorang penulis lagu atau produser tidak diberi kredit, nilainya tidak dapat divalidasi atau ditetapkan, yang membuatnya lebih sulit untuk mencari pekerjaan di label rekaman lain.

According to my research, Moy revealed that she never got producer credit for any of her work while at Motown. This is why her legacy was buried for so long.

Menurut penelitian saya, Moy mengungkapkan bahwa ia tidak pernah mendapatkan kredit produser untuk karya apa pun saat berada di Motown. Inilah sebabnya mengapa warisannya terkubur begitu lama.

Other tunes she wrote for Wonder were “I Was Made to Love Her,” “My Cherie Amour” and “With A Child’s Heart,” co-written with Vicki Basemore. Moy also wrote Marvin Gaye and Kim Weston’s “It Takes Two” and The Isley Brothers’ “This Old Heart of Mine (Is Weak For You) .” Though songwriter Eddie Holland told me he gave her a co-writing credit for “This Old Heart of Mine,” Moy’s name was not listed on the record, only Holland-Dozier-Holland.

Lagu-lagu lain yang ia tulis untuk Wonder adalah “I Was Made to Love Her,” “My Cherie Amour,” dan “With A Child’s Heart,” yang ditulis bersama Vicki Basemore. Moy juga menulis “It Takes Two” milik Marvin Gaye dan Kim Weston, serta “This Old Heart of Mine (Is Weak For You) ” milik The Isley Brothers. Meskipun penulis lagu Eddie Holland memberi tahu saya bahwa ia memberikan kredit penulis bersama untuk “This Old Heart of Mine,” nama Moy tidak tercantum di rekaman tersebut, hanya Holland-Dozier-Holland.

Interviews I conducted with Moy’s family members and research from an ethnomusicologist suggest she was even an uncredited co-writer for Wonder’s “Signed, Sealed, Delivered (I’m Yours) ,” his first song as a solo producer, and The Temptations’ “Ain’t Too Proud to Beg.”

Wawancara yang saya lakukan dengan anggota keluarga Moy dan penelitian dari seorang etnomusikolog menunjukkan bahwa ia bahkan adalah penulis bersama yang tidak diberi kredit untuk “Signed, Sealed, Delivered (I’m Yours) ” milik Wonder, lagu pertamanya sebagai produser solo, dan “Ain’t Too Proud to Beg” milik The Temptations.

However, Holland denied this claim in an interview with me, though he also admitted that the song’s late co-writer and producer, Norman Whitfield, presented him with the lyrics, and he wasn’t sure where they came from.

Namun, Holland menyangkal klaim ini dalam wawancara dengannya, meskipun ia juga mengakui bahwa penulis bersama dan produser lagu tersebut, Norman Whitfield, mempersembahkan lirik itu kepadanya, dan ia tidak yakin dari mana lirik itu berasal.

Full credit along with creative control

Kredit penuh bersama kendali kreatif

In 1968, Valerie Simpson became Motown’s first female songwriter to also receive a producer credit. This possibly happened because her songwriting partner was her husband, Nickolas Ashford.

Pada tahun 1968, Valerie Simpson menjadi penulis lagu wanita pertama Motown yang juga menerima kredit produser. Hal ini mungkin terjadi karena mitra penulis lagunya adalah suaminya, Nickolas Ashford.

Other famous female songwriters like Carole King, Ellie Greenwich and Cynthia Weil also had a prominent husband in the music industry. Sylvia Moy did not, which made what she did unprecedented.

Penulis lagu wanita terkenal lainnya seperti Carole King, Ellie Greenwich, dan Cynthia Weil juga memiliki suami terkemuka di industri musik. Sylvia Moy tidak, yang membuat apa yang dia lakukan belum pernah terjadi sebelumnya.

Figure
Valerie Simpson poses next to her husband, Nickolas Ashford. Together, they formed the famed singing and songwriting duo Ashford and Simpson. She was the first woman songwriter and producer at Motown to receive complete credit for her creative contributions. Aaron Rapoport/Corbis/Getty Images
Valerie Simpson berpose di samping suaminya, Nickolas Ashford. Bersama-sama, mereka membentuk duo menyanyi dan menulis lagu yang terkenal, Ashford dan Simpson. Dia adalah penulis lagu dan produser wanita pertama di Motown yang menerima kredit penuh atas kontribusi kreatifnya. Aaron Rapoport/Corbis/Getty Images

Simpson told Billboard in 2023 that the credit was difficult to attain because so few women were producers back then. It finally happened with the Tammi Terrell and Marvin Gaye song “Ain’t Nothing Like The Real Thing,” with Simpson getting credit for co-writing, co-producing and performing background vocals along with Ashford.

Simpson mengatakan kepada Billboard pada tahun 2023 bahwa kredit itu sulit didapatkan karena sangat sedikit wanita yang menjadi produser saat itu. Itu akhirnya terjadi dengan lagu Tammi Terrell dan Marvin Gaye, “Ain’t Nothing Like The Real Thing,” dengan Simpson mendapatkan kredit untuk menulis bersama, memproduksi bersama, dan menyanyikan vokal latar bersama Ashford.

This was their third hit tune by Terrell and Gaye, who also recorded “Ain’t No Mountain High Enough” and “Your Precious Love,” in 1967. The following year, they had another hit with “You’re All I Need to Get By,” which Ashford and Simpson also co-wrote, co-produced and did background vocals on.

Ini adalah lagu hit ketiga mereka oleh Terrell dan Gaye, yang juga merekam “Ain’t No Mountain High Enough” dan “Your Precious Love,” pada tahun 1967. Tahun berikutnya, mereka memiliki hit lain dengan “You’re All I Need to Get By,” yang juga ditulis bersama, diproduksi bersama, dan dilakukan vokal latar oleh Ashford dan Simpson.

‘Ain’t Nothing Like the Real Thing’ was performed by Marvin Gaye and Tammi Terrell. Valerie Simpson co-wrote and co-produced the song along with her husband, Nickolas Ashford.
‘Ain’t Nothing Like the Real Thing’ dibawakan oleh Marvin Gaye dan Tammi Terrell. Valerie Simpson menulis bersama dan memproduksi bersama lagu itu bersama suaminya, Nickolas Ashford.

Simpson became the first Black woman to be inducted into the Songwriters Hall of Fame in 2002. Moy became the second in 2006.

Simpson menjadi wanita kulit hitam pertama yang diinduksi ke dalam Songwriters Hall of Fame pada tahun 2002. Moy menjadi yang kedua pada tahun 2006.

Though female songwriters and producers continue the fight for inclusion in the recording studio, the doors were opened by the tenacious women of Motown. It is because of them that future generations of female creatives know what is possible.

Meskipun penulis lagu dan produser wanita terus memperjuangkan inklusi di studio rekaman, pintu itu dibuka oleh wanita-wanita gigih Motown. Karena mereka, generasi kreatif wanita di masa depan tahu apa yang mungkin.

Margena A. Christian does not work for, consult, own shares in or receive funding from any company or organization that would benefit from this article, and has disclosed no relevant affiliations beyond their academic appointment.

Margena A. Christian tidak bekerja untuk, berkonsultasi, memiliki saham di, atau menerima pendanaan dari perusahaan atau organisasi mana pun yang akan mendapat manfaat dari artikel ini, dan tidak mengungkapkan afiliasi relevan di luar jabatan akademiknya.

Read more